Eme soy

miércoles, 30 de marzo de 2011

GLORIOSO MESTER - NOMBRAMIENTO GLORIOSO COLABORADOR




En Asamblea General de Asociados del Glorioso Mester a propuesta de varios socios hemos decidido nombrarte por tu amistad y contribución con nuestra sociedad, Glorioso Colaborador.

Es nuestro deseo aceptes este galardón que otorgamos a todas la personas que muestran su colaboración desinteresada hacia esta Sociedad turístico cultural y viajera que aparte de demostrarte su gratitud, te incluye entre la familia gloriosa con tal mención honorifica.

Te agradecemos tu colaboración y esperamos en el largo futuro que se nos abre sigamos en esa buena línea de colaboración entre nosotros.

Y ESTAS SON LAS PEQUEÑAS COSAS que hacen que una/o se sienta orgulloso y complacido con la buena predisposición y voluntad de querer hacer algo que nos beneficie en esta sociedad y a un colectivo cuyo fin es el difundir los arraigos,  folklore , costumbres e  historia  de nuestra bella ESPAÑA ....

Por ello no encuentro suficientes palabras de agradecimiento para poder expresaros mi alegría y gratitud y el orgullo que vuestro ofrecimiento me merece.

Me siento honrada de poder pertenecer a vuestra Comunidad viajera, me encantaría poder asistir a esos 2 eventos, pero veremos si mis circunstancias personales pueden permitírmelo.

Estas son las cosas que con la buena voluntad de las gentes y el desinterés te dan sorpresas, llegue a vosotros por un bello articulo de la población de Maderuelo, cuna de mi padre y con ello quise honrar su memoria ( dejándonos huerfanos hace 33 años), él adoraba su pueblo y bien merecía ese recuerdo.

Llega en el día  hoy, para darme un poquito más de ánimo y autoestima ( ya sabéis, las mujeres somos así)

Hoy 29 de Marzo ingreso para ser operada , así que antes de cerrar el portátil he querido comprobar que tenía en mi correo " et voila" SORPRESA.


Muchisimas Gracias.., espero poder estar a la altura de tal merecimiento.

 Un abrazo.
María.

lunes, 28 de marzo de 2011

RelaxYourBaby Vol. 1 - The Butterfly YouTube.wmv

Senderos De Gloria.mpg



Una de las mejores películas de la historia del cine. La película emociona y hace reflexionar a la vez que la fuerza narrativa y visual pega al espectador a la pantalla, dejándole con una sensación de las que pocas veces aparecen en la vida."

El impacto de la película fue brutal, una obra maestra del cine, de la vida y la guerra, del arte, del belicismo.
Los temas que en la película aparecen son tan universales como la propia existencia:
El miedo, la injusticia como forma intrínseca de una sociedad, la hipocresía, la guerra, la manipulación, la ostentación del poder…
La obra no pierde su frescura en ningún momento. Por mencionar algo que recordar: el plano secuencia por las trincheras, la defensa en el juicio, el paseo de los condenados hacia los tres palos, metáfora de la muerte de Jesús, con el arrepentido en el medio.

Si hay algo que quizás ahora no cuadra mucho ahora es la escena final, donde un guionista actual habría hecho que violaran a la alemana, dejándose así de moralinas.

Sólo una voz perdida de una muchacha sin nombre puede hacer que las lágrimas del hogar y de los hombres que un día lo fueron se conviertan en ráfagas certeras contra el alma, de barridos acribilladores del tiempo perdido en odiar y en sobrevivir cuando cada vez que se hunde la cara en el barro, la piel mojada desea estar empapada de vida.
( César Bardés )

El argumento y el desarrollo de la historia están basados en hechos reales: durante el conflicto bélico y como consecuencia del fracaso estrepitoso de un ataque erróneo y mal planeado, el general francés Deletoile hizo fusilar a cinco hombres de la 5ª Compañía del Regimiento 63 acusados de cobardía como castigo ejemplar para sus tropas. El director norteamericano Stanley Kubrick, que ya se había aproximado al cine bélico en su debut en la dirección, Fear and desire (1953), se interesó enseguida por la novela, uno de los alegatos antipacifistas más contundentes nunca escritos, pero la compañía United Artists, que había perdido cerca de 150.000 dólares con Atraco perfecto (1956), el anterior film del director, se mostraba reticente a financiar el proyecto. La adaptación cinematográfica de la novela, escrita por Kubrick con la colaboración de Caldero Willingham y del escritor especializado en novela negra Jim Thompson - guionista también de Atraco perfecto - llegó a manos del actor Kirk Douglas, que decidió echar adelante el film con su propia productora, Bryna. Lotrada de Douglas en el proyecto explica, precisamente, algunas de las diferencias más importantes que se establecen entre el libro y la película, la historia de la cual gira en todo momento alrededor del personaje del coronel Dax, un personaje más bien secundario en la novela de Cobb, dónde la defensa de los tres soldados acusados de cobardía estaba en manos de uno de los personajes eliminados por el director, el capitán Etienne. Kubrick, Willingham y Thompson incluyeron, además, numerosos cambios en el argumento y en la estructura de la novela. El cambio más significativo, y a la vez el más representativo de las intenciones del director, radica en la gran importancia que cobran en el film las intrigas de los oficiales del ejército francés, que tienen un papel más bien irrelevante en el libro de Cobb, así como la brutal contraposición, no exenta de ironía, que se establece entre el majestuoso castillo dónde residen los máximos responsables del Estado Mayor, y las horribles trincheras, llenas de sangre, barro y muerte.

"Aquel maldito regimiento no es nada más que una pandilla de chiquillerías, cobardes y desgraciados" exclama el general Mirbeau (George Macready) al poco de convocar el consejo de guerra.


"El fusil es el mejor amigo del soldado", "La libertad es una cosa, y la insubordinación es otra" o "Sus hombres han muerto muy bien" va comentando el general Mirbeau a lo largo de la película, autoproclamandose poco después como la única persona inocente del conflicto: su actitud y sus palabras se constituyen en la más contundente visualización de la deshumanización y de la (i)lógica implacable de la jerarquía militar vista nunca en una pantalla de cine. Para Mirbeau, pero también para el general Broulard (Adolphe Menjou), un personaje más discreto e inteligente y por esto mucho más poderoso e inquietante - "No hay nada más estimulante para las tropas que ver morir a un ser humano", exclama al final del film -, la guerra se reduce a una lucha por el poder y el prestigio de los oficiales, a un conflicto más interno que no paso externo, es su camino de gloria particular hacia su reconocimiento por parte de los políticos y los medios de comunicación.

Para los oficiales, los derechos humanos y las vidas de sus soldados no tienen ninguna clase de importancia. En este contexto, el personaje interpretado por Kirk Douglas, el coronel Dax, radicalmente opuesto al resto de responsables del Estado Mayor, presenta todas las características del típico héroe positivo del cine norteamericano. Su lucha es la lucha del espectador por la victoria de la justicia y la razón. Kubrick, del mismo modo que utiliza elementos de algunos de los géneros más populares de la época para construir la historia (principalmente el cine bélico y las películas de intriga en las que uno o varios falsos culpables tienen que demostrar su inocencia), busca desde el principio la total identificación del público con la causa de Dax, una causa perdida mucho antes de empezar. Dax, de hecho, pese al carácter honesto, idealista y comprensivo, acaba siendo una víctima de la propia realidad a la que ha querido enfrentarse. No sólo se ve obligado a chantajear al general Broulard por intentar evitar la ejecución de los tres soldados condenados a muerte, sin conseguirlo, sino que al final, en un epílogo añadido por Kubrick a la novela, se ve obligado a volver al frente para dirigir a sus hombres hacia una muerte segura.

La cinta revelará las diferencias entre la justicia civil y el código militar, discrepancias que han sido expuestas por Hollywood posteriormente en las películas, Cuestión de honor (A Few Good Men, 1992) de Rob Reiner y En defensa del honor (Hart´s War, 2002) de Gregory Hoblit, ambas sin el nivel de denuncia de la entrega de Kubrik. La parodia de la justicia mostrada por el Consejo de Guerra, no diferiría mucho de cualquier juicio militar en tiempo de guerra, si tenemos en cuenta que en tiempo de paz los tribunales militares tampoco se caracterizan por el respeto al debido proceso y la búsqueda de la verdad, el caso Dreyfus es un buen ejemplo de ello. La defensa de los soldados encausados ante el Consejo de Guerra estará a cargo del coronel Dax (Kirk Douglas), brillante abogado criminalista en la vida civil. Sin embargo, en el Consejo no se le permite desplegar todas sus capacidades profesionales, las que se ponen en evidencia cuando enfrenta a sus superiores. El Consejo le recordará al defensor que su actuación está limitada, pues puede exponer el caso teniendo en cuenta que una cosa es la amplitud de miras y otra la insubordinación. Se prescinde de todo el ropaje que asegura la limpieza del juicio y la imposición de la verdad: testigos, actas, informes y documentos. Aun cuando se evidencia la debilidad de los argumentos de la acusación esta prevalecerá porque están en juego conceptos como la lealtad, el honor y la disciplina en combate, por ello no interesa que el general Mireau ordenara durante la batalla que su artillería bombardeara a sus propios hombres. Los límites del proceso están dados y la verdad no podrá implicar a los superiores, ello en todo caso será materia de otra investigación.

En la época en que transcurre la historia se estaban dando grandes nacionalismos en toda Europa, que fueron una de las grandes causas por la cual la guerra no se pudo evitar, porque la mayoría del pueblo en vede sentirse obreros pacifistas internacionales se sintieron nacionalistas y exaltaban todo lo nacional, así haciendo imposible una posible aunque difícil paz.

Al ser una etapa avanzada de la guerra había un malestar general después de un par de años, con pocos alimentos, los soldados en las batallas...

Y a raíz de esa guerra tan larga se dieron, revoluciones, y sobre todo entre los soldados había mucho desanimo la moral estaba muy baja (que se intentó levantar con campañas en las que se exageraba la debilidad del adversario) que dio paso a bastantes deserciones.

En esta época además fue muy importante el papel de las mujeres, por que fueron ellas las que se encargaron de todos los puestos libres causados por los hombres que se iban de soldados que se iban a la guerra, y por tanto las que consiguieron mantener a sus países, que se hizo posteriormente su sufragio.

Se dio una economía de guerra muy fuerte en la que todos los recursos materiales iban destinados a fines militares; gran producción de armamento, alimentos preferentemente destinados a los soldados etc.

Pero además de una economía de guerra, entre países enemigos se estaba dando una guerra económica, que tenía como finalidad intentar cortar todas las posibles vías del suministro del adversario además de parar su actividad productiva.

Pese a esto, Senderos de gloria sería prohibida de manera fulminante por el gobierno socialista francés de la época que, bajo las presiones de las asociaciones de excombatientes, consideraría el film como un atentado contra los valores nacionales. La película de Kubrick no se estrenaría en Francia hasta el 1972. En España, prohibida durante más de veinte años por el gobierno franquista, se exhibiría por primera vez en el Festival de Cine de San Sebastián de 1980 en el marco de una retrospectiva-homenaje a su director

La actuación de Kirk Douglas sobresale en su carrera, creando a un personaje mítico e inteligente, con el que el espectador se identifica y sufre el pesimismo de la guerra que no hace otra cosa que ocasionar males innecesarios.


Prox 36 - Senderos de gloria (Stanley Kubrick)
Martes 29 de Marzo






http://www.radiopolis.org/escuchanos.html 
 

http://www.ivoox.com/conversacines36-senderos-gloria-stanley-kubrick_md_593417_1.mp3

viernes, 25 de marzo de 2011

Hi Lili-Hi Lo: Tu canción




Lará larálalalala, hi Lili, hi Lili, hi lo… no sabría de que otra forma empezar, si no es cantando el HI-LILI HI-LILI
Por cada árbol que se encuentra un pájaro
Cantando una canción de amor
Por cada árbol que se encuentra un pájaro
Y cada uno que he escuchado
Podría romper mi corazón
Sin decir una palabra
Cantando una canción de amor
Una canción de amor es una canción triste
Hi Hi-li-lili Hi-Lo
Una canción de amor es una canción de dolor
No me preguntes cómo lo sé
Hi-Lili Hi-Lili Hi-Lo Hi-Lo
Hi-Lili Hi-Lili Hi-Lo
Hi-Lili Hi-Lili Hi-Lo Hi-Lo
Hi-Lili Hi-Lili Hi-lo ....

Por que como a los pochinelas, a mi también se me van los piés y salta el corazón, me sabe a dulce de algodón y a esa manzana con caramelo y uuuuy siiiiiiiiiiiiiiii…. Hi-Lili Hi-Lili Hi-lo , también a las garrapiñadas Mmmmmmmmmmmm…., meno.

Me devuelve a la niñez a los días de verano, cuando mis padres nos llevaba al parque “El Turó Park” donde los sábados y domingo por la mañana hacían teatro de pochinelas “Titeres” y tenía que aguantar a mis hermanos más pequeños para que se estuvieran quietecitos hasta que se abría el teloncillo y salía el primer titeré saludando, aaaayyy que recuerdos, por eso no me canso de verla y canturrear esa canción..

Hi-Lili Hi-Lili ….



“LILI” (la maravillosa Leslie Caron quien luego volvería a atraparnos en “La Zapatilla de Cristal”) es cautivante. Nos envuelve en su ternura, en su aparente ingenuidad y en su nobleza. La seguimos cuadro a cuadro, escena a escena con el corazón en la mano y con una sensación de que la belleza y el amor han entrado de pleno en nuestra intimidad.

Y los valores más excelsos, son plasmados por Charles Walters - con la inmensa ayuda de su maravilloso grupo de actores - de la manera más sentida, emocionante y cálida. Y entonces, sin prejuicio alguno, mandamos al traste conceptos infames como “los hombres no lloran”, “el romanticismo es para ilusos” o “eso es cine para niñas”.
Los títeres se convierten en la imagen teatral de aquellos comunes, pero magníficos seres humanos, que a diario transmiten alegría a los visitantes de ocasión, mientras sus corazones se desgarran con sus fantasmas interiores. Ninguno se reconoce en sus dimensiones, ni siquiera Lili que da su ternura sin saber siquiera que la está dando.
Y entonces nos sentimos recreados en ellos, y pareciera que hacemos parte de la historia, que estamos allí sufriendo y amando, desconociéndonos y conociéndonos, sintiendo que el amor lucha en nuestra alma por manar a borbotones.

Y las razones son más que obvias: una película simpática, sin más pretensiones, con unos números musicales sencillos pero eficaces, con una simpatía desbordante y unas interpretaciones sublimes: Lesley Caron hace de una huerfanita torpe e ingenua, pero con un corazón de oro y una sensibilidad que arrebata el corazón del espectador en pocos segundos. Mel Ferrer, en su facha de hombre enfadado, se gana nuestra simpatía a través de sus tiernos muñecos, objetos portadores de su verdadera personalidad.

Y si de algo rebosa esta película es de ternura, en su forma más simple y llana. Un encanto.

Lili ( 1953 ) es un estadounidense de cine. Un MGM liberación, está protagonizada por Leslie Caron como conmovedoramente ingenua chica francesa, cuya relación emocional con un titiritero carnaval se lleva a cabo por medio de cuatro títeres. El guión de Helen Deutsch fue adaptado de "El hombre que la gente odiaba", un cuento de Paúl Gallico, que apareció en el 28 de octubre 1950 tema de The Evening Post Sábado . [1] A raíz de la película de éxito de la, Gallico amplió su historia en una novela de 1954 titulada El amor de los Siete Muñecas.

Ganó el Premio de la Academia de Música Original Música y fue nominada a Mejor Actriz en un Papel Protagónico (Caron), Mejor Dirección de Arte-Decoración del (color) ( Cedric Gibbons , Paul Groesse , Edwin B. Willis , Arthur Krams ), Mejor Fotografía (color) , mejor director ( Charles Walters ) y Mejor Guión Adaptado . [2] Se entró también en el 1953 Festival de Cine de Cannes . [3]

Leslie Caron y Mel Ferrer s entrega "de" Hi-Lili, Hi-Lo "fue lanzado como single y se convirtió en un éxito menor, alcanzando el puesto # 30 en las listas de música pop.

La película fue adaptada para el escenario bajo el título de Carnaval .

Charles Walters (noviembre 11, 1911 hasta agosto 13, 1982) fue un Hollywood del director y coreógrafo más conocido por su trabajo en la MGM en comedias musicales y desde 1940 hasta la década de 1960.

Nació en Pasadena , California , y estudió en la Universidad del Sur de California , Los Angeles .

Es notable por la dirección de Esther Williams musicales que intervenga nadar bajo el agua y las secuencias de buceo, como peligroso cuando se humedece , así como varios musicales protagonizada por Leslie Caron , como Gigi (de la que es sin acreditar) y Lili . También ha dirigido remakes musicales , incluyendo la alta sociedad , una nueva versión de Historias de Filadelfia (1940), y el paquete de la Alegría, un remake de Licenciatura Madre (1939). Walters también se dirige la vinculación último de Fred Astaire y Ginger Rogers , Vuelve a mí , así como Cary Grant en la última película del actor Walk, Don't Run

Y me quedó con el dulce de algodón ..... Hi-Lili Hi-Lili Hi-Lo

Glorioso Mester - Hinojal - Cáceres - España

jueves, 24 de marzo de 2011

HADA - Las palabras que nunca dijimos




HAGAMOS QUE "EL GRUPO HADA" GANE EL CONCURSO  con su

"LAS PALABRAS QUE NUNCA DIJIMOS"

http://comunidad.imaginalcobendas.org/index.php?option=com_content&view=article&id=322&Itemid=92

click en este enlace para votar .....

G R A C I A A A A S   ...... a todos los que habeis entrado en el enlace para votar, pero si no habeis podido hacerlo es por que desde la organización han anulado los votos por internet., algo que huele muy mal ya que este grupo estaba muy bien posicionado.

Y cuando se posiciona a dedo..,   maloooooooooo.

GRACIAAAS  a todos

miércoles, 23 de marzo de 2011

Amy Is Punished - Little Women (1949)



La historia de “Mujercitas” es, en rigor, la crónica de la vida de las hermanas March, en Nueva Inglaterra, principalmente durante los años de la Guerra de Secesión, con su padre luchando en el ejército de la Unión, teniendo que sobrevivir, junto con su madre, haciendo trabajos modestos y la ayuda de una tía, la cual siempre les está echando en cara la falta de previsión de su progenitor. Las chicas son muy unidas y van creciendo en ese ambiente, con sus sueños y esperanzas. El personaje de Jo, que termina logrando su sueño de convertirse en escritora siempre se ha considerado una proyección de Louisa May Alcott y se considera que la obra, si bien no es del todo autobiográfica, tiene muchos elementos de la vida real de la familia de Louisa May Alcott.


Foster Hirsch en su libro “Elizabeth Taylor” comenta en relación a “Mujercitas” en la carrera de la Taylor lo siguiente: “En su film siguiente, Mujercitas (1949) tuvo la suerte de interpretar comedia, y en su papel de Amy, la egoísta y caprichosa que gusta de comer y que se equivoca con las grandes palabras (a su anciano vecino le llama ‘perfectionary’ en lugar de perfectionist (perfeccionista), con lo que lo hace parecer que pertenece a la secta de los puritanos), es una delicia. Preocupaba a la crítica y al público la inferioridad de la versión de Mervyn LeRoy respecto a la de George Cukor, realizada en 1936, pero la segunda versión tiene una ventaja sobre su ilustre predecesora: como Amy, la trivial y aturdida zorra y la más atractiva de las lacrimógenas hermanas March, Luz supera con viveza a Joan Bennett”.

“A pesar de su evidente instinto para los textos cortantes y las réplicas agudas, MGM no la empleó en comedias. Desmesuradamente absorta en los asuntos del corazón, fue la joven actriz trágica que reinó en los primeros años 50, asignada a toda una serie de papeles conmovedores. Sin embargo, su Amy es una tregua encantadora, una letífica versión de la mujer enamorada que fue su distintivo durante el período de ingenua que se presentaba”.

“Chispeante gracias a la nada habitual composición juguetona de Liz y a su desarrollo al estilo de imágenes en tarjeta postal, sabrosamente coloreadas, de cartón piedra, esta segunda Mujercitas es perfectamente respetable. Tiene las proporciones requeridas de comedia frívola y de tremendo melodrama; Margaret O’Brien sufre con nobleza, Janet Leigh sonríe con dulzura, June Allyson lo intenta con valentía, y ¿qué más puede pedirse de la perennemente perfumada obra de Louisa May Alcott?

“Mujercitas señaló el fin de la fase niña-mujer de la Taylor. Su Amy es, por una parte, una adolescente a la que se le escapan risitas, una caprichosa que mira la vida desde la perspectiva del romance victoriano, y por otra parte, una incipiente flirteadora que, esquiva pero amablemente, le roba a Laurie a su hermana mayor Jo, constituyendo pues una agradable mezcla de la Taylor inocente y la Taylor piruja”.

martes, 22 de marzo de 2011

Phil Collins - Another Day In Paradise

Blue Moon - Rod Stewart

Barrett's desire - Dirk Bogarde in THE SERVANT



La película de Losey muestra como pocas el basamento de una buena parte de las relaciones entre seres humanos: batallas subterráneas de poder y sumisión, aprovechamiento de secretos y debilidades del contrario... Todo ello en el clima opresivo de un hogar burgués de atmósfera malsana que es el marco perfecto de la degradación en la que acaban embarrados los protagonistas, que terminan comportándose como niños degenerados.
Que ocurre en este filme en el que un aseado, servicial y competente mayordomo, interpretado de forma magistral por Dirk Bogarde, parece trocarse en un ser diabólico sediento de humillaciones sadomasoquistas. Pues que Joseph Losey (1909-1984), director norteamericano blacklisted y, por ello, exiliado en el Reino Unido homosexualidad. como consecuencia de la persecución paranoica de la llamada caza de brujas del senador McCarthy y su Comité de Actividades Antinorteamericanas (finales de los ’40 y primera mitad de los ’50, sobre todo), quería recrear un conflicto interno de identidad, un malestar de tipo conductista que, en última instancia, y más allá de las obvias connotaciones de clase de la trama, refleja una caída decadente en las procelosas aguas de una latente y lacerante

Tony es un aristócrata que decide mudarse a Londres, donde contrata a un sirviente llamado Hugo Barrett para que le haga las tareas de la casa. El inquilino queda automáticamente prendado de la eficacia y lealtad que le da su criado, pero la novia de este, Susan, se da cuenta de que con él ocurre algo extraño y le pide a Tony que le despida.

Todo se complica cuando Barrett trae unos días a su hermana a casa y Tony tiene un pequeño lío con ella. La pareja de inquilinos se marcha unos días y, al volver, descubren que el sirviente y la chica no son hermanos, sino amantes. Tras todo este incidente, la pareja de la casa acaba rompiéndose y el servicio es despedido. Pasará un tiempo hasta que Tony vuelva a encontrarse a su fiel amigo y lo contrate de nuevo. Esta vez, sin embargo, Barrett mostrará sus intenciones más ocultas.

La inteligente estrategia de Barrett consiste en introducir un elemento desestabilizador en la casa: Vera (Sarah Miles), su supuesta hermana y ayudante en las tareas domésticas. Pero el verdadero y oculto cometido de su presencia es seducir y tener sexo con Tony. Me gusta la idea de que cuando lo logra está potenciando el poder dominante de Barrett. Él ha ganado ahora un nuevo espacio para sus propósitos; la dominación sexual de su patrón. El sirviente mismo se encama con Vera, y ésta a su vez con Fox, y de esta manera logra Barrett tener sexo indirectamente con él.

La homosexualidad latente en la relación empleado/empleador se insinúa casi permanentemente en la película. No se debe olvidar que Losey era bisexual (una gran cantidad de sus amigos y allegados así lo afirmaba), y con frecuencia esta sexualidad polifacética queda manifiesta en los actos y las motivaciones de sus personajes.

Conforme la película va acercándose al desenlace se vuelve más extraña y opresiva.
La última escena ha sido cuestionada por algunos críticos como excesiva e innecesaria, y revela a Tony reptando por la casa, a merced absoluta de su sirviente e incapaz de tomar una decisión por sí mismo.


Esta última escena, rebosante de pesimismo, lleva la película a un final extremo en su desasosiego, y obliga al espectador a replantearse la obra.


Han habido lecturas que desde una óptica marxista vieron la película como una muestra de que la toma del poder es sólo una cuestión de voluntad, ya que los "oprimidos" tienen el poder real en situaciones análogas.





Losey logró en El sirviente uno de los picos más altos de su carrera. Una dirección de actores portentosa, una banda sonora que juega siempre a favor de los climas, una puesta en escena agobiante y planificada en detalle.



Sigo quedándome con esa pesadilla filmada que es " El otro señor Klein (Monsieur Klein, 1976), a mi parecer una obra mayor, y la única película que recuerdo en que la crisis anímica por la que pasa un director durante su filmación repercute positivamente en los resultados obtenidos.

martes, 15 de marzo de 2011
















Decimotercer largometraje de Vittorio De Sica. Escrito por Cesare Zavattini ("Ladrón de bicicletas", 1950), se inspira en hechos reales. Se rueda en exteriores y escenarios naturales de Roma y alrededores. Gana el premio OCIC de Cannes (De Sica), el Nardo d'Argento ("Silver Ribbon") al mejor guión y es nominado a la Palma de oro. Producido por De Sica y Marcello Girosi, se estrena el 6-X-1956 (Italia).


Conforme a una ley provinciana italiana de la época, una vez una se ponía un techo a una casa, los inquilinos no podían ser desahuciados de dicho edificio. Esta comedia sigue los esfuerzos de una familia para erigir la azotea sobre una casa de la noche a la mañana, de modo que una pareja de recién casados pueda tener su propio hogar.
Vittorio de Sica y Cesare Zavattini habían trabajado juntos en títulos sobresalientes del neorrealismo italiano como: «El limpiabotas», «El ladrón de bicicletas», «Milagro en Milán» y «Umberto D». Aún siendo una comedia costumbrista, la crítica especializada la ha venido considerando como la última muestra de un cine realizado en blanco y negro, con el concurso de actores no profesionales.
Una crónica veraz y fiel de las miserias humanas, pero contada de una manera cercana, cálida y que por momentos se acerca a lo emocionante. Este era el cine que triunfó una década antes y así es el cine que nos presenta en el guión de Zavattini.

Con un neorrealismo más elaborado, el film pone en juego algo más: la solución a esa nauseabunda realidad que es capaz de dejar sin vivienda o sin comida a las personas. Además, se hace especial hincapié en la solidaridad que deben tener las gentes humildes.


Ésta película debió de ejercer con seguridad una gran influencia sobre Rafael Azcona y Marco Ferreri cuando dos años después hicieron El pisito  (1958), una sátira social que responde a las mismas inquietudes con respecto al problema de adquisición de la primera vivienda.

Y cuyo tema sigue siendo de plena actualidad hoy en día de nuestras problemáticas (la de los jóvenes sobre todo y gente que pierde su casa por la crisis actual ya no económica si no también política), “El Techo” reclama un sitio al lado de las grandes cumbres de su género. Con mucho positivismo final y con la bondad humana por bandera, una obra que vale la pena no perdérsela y completar esa filmografía tan fantástica e inolvidable que nos regalaron la pareja De Sica-Zavattini.
Una película llena de sensaciones, emociones y sobre todo de humanidad con  de valores ya olvidados,  perdidos desgraciadamente en nuestra actual sociedad donde únicamente prima el yo por bandera y que aquello del "codo con codo" queda ya muy lejano y en desuso, una joya de valores que nuestros jóvenes y politicos de hoy en día deberían de ver.

Prox 35 - Il Tetto (El Techo) - Vittorio de Sica






http://www.radiopolis.org/escuchanos.html

Participantes 35- Il Tetto (Vittorio de Sica):
- Andrés Cid Fernández (Arquitecto y profesor Etsas)
- Carlos Marín (Arquitecto)
- César Bardés Cuéllar (Crítico de cine)
- Venancio Cermeño (Colaborador MSF)
- Jesús Daniel De León Rodríguez (Chus) (Estudiante Etsas Sevilla)

http://www.ivoox.com/conversacines35-il-tetto-vittorio-sica_md_574500_1.mp3 



domingo, 6 de marzo de 2011

Conocer al escultor Felix Reyes en el Museo Wurth





FÉLIX J. REYES ARENCIBIA, escultor.

Nace en Valleseco (Gran Canaria) el 1 de junio de 1941.

 
En 1954 comienza los estudios de escultura en la Academia Municipal de Las Palmas, con Abraham Cardénes con el que se prepara para ingresar en la Escuela Superior de Bellas Artes de San Fernando de Madrid, obteniendo el título de Profesor de Dibujo en la especialidad de Escultura en 1965. En 1982 obtiene la Licenciatura en Bellas Artes.

En 1966 inicia su carrera docente en la Escuela de Arte de Logroño, en la que ha impartido clase durante 35 años como Catedrático de Volumen.


Su labor como escultor es muy amplia, habiendo recibido numerosos premios en certámenes provinciales y nacionales.

En el año 2002 ha recibido el Galardón de las Bellas Artes Riojanas concedido por el Gobierno de La Rioja.

 
Ha realizado exposiciones individuales en Logroño, Bilbao, Toledo y Santillana del Mar y participado en colectivas por todo el país.

 
Tiene obra en el Museo Provincial de Logroño, Ayuntamiento de Logroño, Consejería de Cultura del Gobierno de La Rioja, O.P. de Ibercaja en Logroño, Universidad de La Rioja, Museo Abrahán Cárdenes de Arucas (Gran Canaria), Ayuntamiento de Arrúbal, Ayuntamiento de Galilea, Parlamento de La Rioja, Sede del Consejo de Administración de Caja Rioja en Logroño, Conservatorio de Música de Logroño, en espacios públicos de Logroño, Bañares, Zarratón, Hormilla, San Millán de la Cogolla, Santa Lucía de Ocón, Zarauz, Lardero, y en numerosas colecciones privadas y desde el año 2007 en el Museo Wütrh La Rioja.

Vive y trabaja en La Rioja.

jueves, 3 de marzo de 2011

Debates en Libertad: ¿Es un chollo ser político en España? - 24/10/09



A DONDE VAN NUESTROS IMPUESTOS (Por países)

RECIBIDO POR CADENAS DE INFORMACIÓN, ONGs
Y COORDINADORAS INDEPENDIENTES

NOTIFICACIÓN POR UNAS PENSIONES DIGNAS

"La desvergüenza política.- Los diputados que recortarán nuestras pensiones ya han blindado las suyas.


MANIFESTACION PARA EL VIERNES 11 DE MARZO DEL 2011 A LAS 20:00 HORAS EN TODAS LAS CIUDADES ESPAÑOLAS FRENTE AL AYUNTAMIENTO"

slogan: "Recortes a los salarios de los políticos. Por la dignidad y ante la crisis."

LA DENUNCIA SILENCIOSA

ESTOS SON LOS QUE HACEN LAS LEYES. - SABER NO OCUPA LUGAR



Está comprobado que los millones de msn, correos, vía móvil e Internet ha logrado exasperar a los políticos de este país. No ha sido el reconocimiento de la crisis lo que les ha llevado a bajarse el sueldo, bajada testimonial y ridícula, sino la entrada en sus medios de comunicación de correos como el que ha circulado por el país, millones de ellos con su mensaje de INDECENTE han goleado día y noche la coraza, mejor decir, la cara dura, de unos políticos que estiman a las Españas como dominios donde ejercer sus derechos de clase aristócrata.

Hay que seguir denunciando y dar curso a todos estos mensajes que les pongan en evidencia.

¿Por qué un diputado con tan solo siete años de ejercicio, ya opta a la jubilación con todos sus derechos y un trabajador necesita 35 años?

Pues hay más cosas por las que denunciarlos:

Ser político es un chollo con privilegios al alcance de ellos y sus herederos. Un círculo de alrededor de 80.000 personas cerrado y opaco.



TODOS TENEMOS QUE SABER:

1.- Con lo que gana Rajoy en un mes, una pensionista con cuatro hijos vive durante dos años y medio.

2.- Tal es el descontrol, que en España no hay ni una sola institución que conozca cuántos políticos cobran del Estado.

3.- Un español tiene una pensión máxima de 32.000 euros anuales, pero los políticos tienen derecho a pensiones vitalicias muy superiores. 74.000 euros en el caso de los primeros espadas de La Casta. Además estas pensiones no son incompatibles con otros sueldos de la Administración o con otras actividades económicas. Un diputado o senador tiene que estar sólo siete años en el cargo para optar a la pensión máxima, mientras que un trabajador autónomo o por cuenta ajena necesita 35 años cotizados.

4.- La retención de las nóminas de diputados y senadores es sólo del 4,5%

5.- ¿Sabía usted que paga de su bolsillo las multas que la DGT impone a los políticos? ¿Y que además las paga con recargo?

6.- ¿Viajes innecesarios? Una comisión del Congreso pide permiso para que 60 diputados viajen cuatro días a Canarias a estudiar el cultivo del plátano.

7.- Zapatero es el único presidente de la UE que carga sus gastos vacacionales a los presupuestos estatales. Viaja con 100 personas durante tres semanas.

8.- AZNAR, JOSÉ MARÍA: es el único ex presidente del Gobierno que ha solicitado el sueldo vitalicio que supone sentarse en el Consejo de Estado: 74.000 euros anuales. Nómina que pretendía sumar a la de ejecutivo del magnate de la prensa Rupert Murdoch. Se lo denegaron pero le salió rentable. Aznar renunció por un sueldo de 220.000 euros al año, tres veces más de lo que cobraba como consejero de Estado. [Resulta difícil cifrar, como en el caso de otros ex presidentes, cuánto dinero suman sus actividades privadas y públicas].

9.-ABSENTISMO: no existen datos oficiales sobre la falta al trabajo de los políticos o al menos no se han hecho públicos.

10.-AVIONES: los diputados pueden utilizar a su antojo con cargo a las arcas del Estado aviones, trenes o barcos. Disponen de 5.000.000 de euros al año para viajes.

11.-BONO, JOSÉ: entre sueldo y complementos, el presidente del Congreso cobra 13.856 euros al mes: 3.126 por diputado, 3.605 como complemento, 3.915 para gastos de representación y 3.210 de libre disposición. Las dos últimas partidas suman más de 6.000 euros mensuales para comidas, regalos y actos de protocolo. Todo este dinero sin contar las indemnizaciones previstas por ley para sufragar «gastos que sean indispensables para el ejercicio de su función».

12.-BOTELLA, JOSÉ: el cuñado de José María Aznar fue fichado en Bruselas, desde las oficinas del PP en esa capital. En el tribunal que lo examinó para funcionario estaba un miembro determinante, Gerardo Galeote, que presidía la delegación popular en Europa. En menos de dos años el hermano de Ana Botella se ! blindó con un sueldo europeo para toda la vida.

13.-CALDERA, JESÚS: el ex ministro de Trabajo y Asuntos Sociales recibe 6.319 euros mensuales por su escaño en la cámara baja, donde redondea su sueldo como vocal de la Diputación Permanente y presidente de una comisión. Cuando era ministro subió el salario mínimo a 600 euros. Cuatro años después, su sueldo es 10 veces superior a esa cifra, que recibe simp! lemente por no abrir la boca. Caldera no ha presentado ni una sola iniciativa ni ha intervenido en el Congreso desde que comenzó la actual legislatura. Al final, cobró en 2009 más de 120.000 euros por los servicios prestados.

14.-CARGOS: Hay 8.112 alcaldes, 65.896 concejales, 1.206 parlamentarios autonómicos, 1.031 diputados provinciales, 650 diputados y senadores, 139 responsables de Cabildos y Consejos insulares y 13 consejeros del Valle de Arán.

15.-CASTIGO: nunca se ha sancionado a ningún político por incumplir el Código del Buen Gobierno, que se supone que controla las buenas prácticas del Ejecutivo.

16.-COCHES: el lujo de muchos dirigentes autonómicos les lleva a sentar sus posaderas en automóviles de más de 100.000 euros. Gallardón, el alcalde de Madrid, se mueve en un Audi A8 de 591.624 euros. Fue contratado en arrendamiento hasta 2011, así que el alcalde gasta 150.000 euros al año del bolsillo de sus ciudadanos para moverse por la ciudad y alrededores. Catorce de los 17 presidentes autonómicos usan Audi. El valenciano Francisco Camps tiene varios a su disposición (esa comunidad dispone de 200 vehículos para sus altos cargos, la mayoría de ellos Volvo S80, de 40.000 euros), lo mismo que sucedía con Chaves enAndalucía, cuyo Gobierno cuenta con 234 coches oficiales.

17.-CHAVES, MANUEL: cobra al año 81.155 euros por ser ministro más una indemnización de 46.000 al año por abandonar la presidencia de Andalucía. O sea, 127.155 euros anuales. Dos sueldos del Estado compatibles sólo para altos cargos. Para los demás españoles está prohibido por ley.

18.- DESPILFARRO: el Congreso gasta cada año 160.000 euros en regalos navideños. 11.000 cargos públicos reciben obsequios por esas fechas, un gasto que suma al año 2.200.000 euros.

19.-DEUDAS: cada español debe a los bancos 566 euros por la deuda de los ayuntamientos.20.-DESCONTROL: es tal en la administración de fondos públicos que en España no hay ni una sola institución que conozca cuántos políticos cobran del Estado.

21.-DIETAS: los parlamentarios que no viven en Madrid reciben, además del sueldo, otros 1.823 euros al mes por sus supuestos gastos de manutención y alojamiento. Los locales, 870 para gastos, libres de impuestos. La suma de estos sencillos complementos supera el sueldo de 12 millones de ciudadanos. Además, cobran 150 euros cada día si salen al extranjero, y 120 si viajan por el país.

22.-ENCHUFADOS: hasta hace tres meses, cada eurodiputado disponía de 17.140 euros al mes para contratar a familiares. El ex presidente del PP de Cataluña y vicepresidente de la cámara europea, Alejo Vidal-Quadras, puso en nómina! como secretario en Bruselas a Albert Fuertes, hermano de su esposa. Y el eurodiputado cacereño del PP, Felipe Camisón (fallecido en mayo de 2009) contrató a su cónyuge como asistente, al igual que hizo la también diputada popular Cristina Gutiérrez-Cortines con su hija. Y lo mismo hizo el socialista Enrique Barón con la hija de un militante afín. [En la actualidad, los familiares directos han sido eliminados de las plantillas de los diputados españoles. Sin embargo, los parientes de sangre han sido reemplazados por personal próximo al partido].

23.- FUNDACIONES: 52 políticos nacionales ocupan cargos en 74 funda! ciones distintas: 31 por el PSOE, 28 por el PP y 4 por el resto de grupos. La conservadora Soledad Becerril parece la más activa: es miembro del patronato de seis fundaciones. No todas tienen un marcado carácter político.

24.-GUERRA REINA, ALFONSO: hijo del ex vicepresidente del Gobierno, Alfonso Guerra. Fue elegido a dedo como asistente del vicepresidente del Parlamento Europeo, el socialista Miguel Ángel Martínez. Más de 140 millones al año se van en sueldos de 1.200 recomendados. Con ese dinero se podrían mantener los servicios de una ciudad española de 115.000 habitantes durante un año.

25.- HACIENDA: la retención de las nóminas de los diputados y senadores es sólo del 4,5%.

26.-HORAS EXTRAS: en 2008 el Gobierno de La Rioja pagó 200.000 euros extras a sus conductores. Realizaron 870.182 kilómetros, unos 2.300 al día, lo suficiente para cruzar tres veces España de este a oeste. Un gasto curioso ya que es la comunidad más pequeña del país y que su población es inferior a la de cualquier ciudad dormitorio de Madrid. El uso de coches oficiales para asuntos particulares es una práctica tan común como soterrada.

27.-IBARRETXE, JUAN JOSÉ: el ex lehendakari del Gobierno vasco recibe unos 45.000 euros al año, la mitad de lo que ingres! aba cuando era presidente. Y lo cobrará de por vida, igual que todos los miembros de su ejecutivo. Este tipo de jubilaciones están muy por encima del límite legal para el resto de los españoles, que no pueden cobrar más de 32.000 euros anuales, por mucho que hayan cotizado toda su vida.

28.-IMPUESTOS: un ciudadano, por ejemplo, de Madrid sustenta con sus impuestos el salario de 27 concejales, 120 parlamentarios de la Asamblea madrileña, 264 senadores, 350 diputados nacionales y 54 del Parlamento Europeo. ! En total, 815 cargos electos con un sueldo base que supera los 3.000 euros. Y sin contar los puestos de confianza que arrastra cada uno.

29.-JUBILADO DE ORO: tras abandonar el FMI, Rodrigo Rato regresó a España con una ! pensión vitalicia de 80.000 dólares anuales. Sumados al sueldo de ex ministro, en 2006 percibía 37.070 euros mensuales. [Un español necesita cotizar al menos 35 años, 15 con la base más alta, para poder cobrar la jubilación máxima de 32.000 euros al año].

30.-MARISCADAS: no hay límite legal para las comidas de representación de los políticos españoles. Tampoco hay fiscalización previa a la hora de compra! r jamón, champán o puros de alta cava. Ejemplo descontrol es el socialista valenciano Vicent Costa. Acababa de perder las elecciones municipales a favor del PP, pero seguía siendo alcalde en funciones. Y como tal se gastó casi 500 euros del dinero público en gambas, cigalas, langosta, navajas, jamón y caldereta. Una buena despedida.

31.-MÓVILES: los senadores cuentan con 1,7 millones de euros al año para gastos de teléfono. El ayuntamiento de San Lúcar de Barrameda tenía 270 dados de alta. Entre los servicios ! que pagó figuran descargas de juegos, llamadas a Cuba y a varias líneas eróticas.

32.-MOROSOS: los miembros de La Casta invirtieron 66,6 millones de euros en la celebración de las elecciones general de 2008. De ese dinero, 44 millones fueron prestados por bancos españoles para financiar campañas publicitarias megalógamas. Las mismas entidades que ese año de crisis embargó las casas a 60.000 familias por falta de liquidez. 180.000 personas se quedaron sin techo. Sin embargo, los partidos de La Casta deben a los! bancos 144,8 millones de euros.

33.-NEGOCIOS: sólo el 33% de los diputados del Congreso se dedica en exclusiva a su labor política. El resto engorda sus cuentas corrientes con la participación en empresas privadas, fundaciones y colaboraciones varias. Algunos, como el diputado del PP Miguel Ángel Cortés, aglutinan hasta 12 actividades extraparlamentarias.

34.- NÓMINAS: los sueldos de los políticos electos (80.000 miembros de La Casta, que llenarían un estadio como el del Real Madrid) cuestan a los ciudadanos unos 720 millones de euros al año, más que el presupuesto anual de toda la red ferroviaria, tres veces superior al dinero dedicado a cuidar el patrimonio nacional y 60 veces más que lo que gasta el país en salud bucodental para jóvenes.

35.- PAJÍN, LEIRE: en 2000 se coronó como la diputada más joven de España. Ocho años después, con 33 de edad, ya tiene derecho a una indemnización de 85.000 euros anuales del Estado. Recibe 5.500 euros al mes por su trabajo al frente del PSOE, tiene derecho al 80% de su sueldo como ex secretaria de Estado de Cooperación, 103.000 euros anuales con todos los complementos, a lo que hay que sumar 3.126 como senadora.

36.-PENSIÓN DE ESCÁNDALO: los ex ministros mantienen durante dos años una pensión por cese de 58.000 euros anuales, cifra seis veces superior a la pensión media española. En la actualidad, cuatro ex ministros compatibilizan ese dinero con el sueldo de diputado: José Anton! io Alonso, Fernández Bermejo, María Antonia Trujillo y Jesús Caldera.

37.-PROSTITUTAS: el concejal de Palma de Mallorca, Rodrigo de Santos, gastó más de 50.000 euros en prostitutos y bares de ambiente. En Estepona, varios miembros municipales están siendo investigados por cobrar 42.000 euros a una red investigada por la Audiencia Nacional para abrir un local de alterne. En 2002, el ex alcalde de Dolores (Alicante) fue condenado a seis meses de prisión por abonar la factura de un local de altern! e, al que acudió con siete comensales.

38.-REGALOS: no hay una ley concreta sobre los obsequios que pueden aceptar o no los políticos. En EEUU, por ejemplo, pasan al Estado. Condolezza Rice recibió el año pasado en sus viajes oficiales joyas por valor de 360.000 euros. Aquí nadie tiene obligación de declararlos. Se pueden quedar con ellos. Sin más.

39.-SOLBES, PEDRO: tras dejar la política en abril de 2009, el ex ministro de Economía se encontró con un retiro de unos 12.000 euros mensuales (una pensión de 2.725 euros por ser funcionario, su pensión vitalicia como ex comisario europeo y otros 5.700 al mes como compensación, durante dos años, por ex ministro). A Solbes, pues, le esperaba una jubilación cinco veces mayor que la de cualquier español.

40.-SECRETOS: el oscurantismo sobre los gastos llega al absurdo. El Parlamento Europeo cuenta con una Oficina de Lucha Contra el Fraude (OLAF, por su siglas en inglés). Sin embargo, sus informes son confidenciales y su contenido completo sólo es conocido por los parlamentarios. Los votantes pueden saber de las buenas acciones de los políticos, pero sólo La Casta conoce datos sobre el fraude.

41.-SIN LÍMITES: cada parlamento autonómico, diputación o ayuntamiento fija el sueldo de sus cargos electos sin límite ni baremo alguno. José Bolarín, alcalde de Ulea (Murcia), con 900 habitantes, cobra unos 4.000 euros. El de Ricote, cerca del pueblo anterior, se lleva 40.000 al año en una población que no alcanza los 1.300 vecinos. Y la alcaldesa de Marbella, Marisol Yagüe, cobraba más que el presidente del Gobierno: 84.462 euros al año en un ayuntamiento que estaba en bancarrota.

42.-TAXIS: la comodidad de sus señorías para hacer su trabajo es tal que el Congreso regala a los que no disponen de coche propio una tarjeta personalizada con un saldo de 250 mensuales para que viajen en taxi por Madrid.

entre todos PODEMOS acabar con la crisis,

miércoles, 2 de marzo de 2011

San Millán de la Cogolla, cuna del español




San Millán de la Cogolla es un municipio de la comunidad autónoma de La Rioja en España. Ubicado al pie de la Sierra de la Demanda (Sistema Ibérico) en la vertiente oriental que separa la Meseta del Valle del Ebro, a 728 m de altitud sobre el nivel del mar y a orillas del río Cárdenas.


Aunque no está situado exactamente en el Camino de Santiago, muchos peregrinos se desplazaban hasta allí para luego retomar la ruta jacobea.

El municipio tomó su nombre del santo Millán (evolución al castellano del nombre en latín Aemilianus o Emiliano), anacoreta que fue alumno de San Felices y vivió del 474 al 573, creador de la comunidad mixta de eremitas de Suso, que luego daría lugar a uno de los focos culturales más importantes de la época medieval en el sur de Europa.

Por esas fechas existía en el lugar una iglesia llamada de San Jorge, que sería iglesia parroquial del pueblo hasta 1542, en la que se encontraba la sepultura de Santa Potamia, discípula de San Millán. Esta ermita, del siglo XII, se conserva en la actualidad a la entrada del pueblo, junto al Río Cárdenas, y está considerada una de las iglesias consagradas más antiguas de La Rioja.
La localidad está compuesta por cuatro barrios.


Desde hace más de diez siglos se mantienen en La Rioja muchos de los centros de espiritualidad que fueron retiro de oración y centros de cultura, construidos en parajes rurales alejados de la decadencia de las ciudades romanas, ya en la época visigoda.

Las tierras de La Rioja están llenas de historia a través de sus monasterios. De algunos sólo quedan las ruinas y los documentos que certifican su influencia en la Edad Media como centros repobladores de la Cristiandad y difusores de cultura.

Pero muchos han conservado sus edificios y la actividad de sus comunidades religiosas a través de los siglos y ahora son centros atractivos para un turismo cultural, religioso y artístico que convierten la Ruta de los Monasterios en uno de los destinos más consolidados del turismo en La Rioja.

 El barrio más antiguo es el denominado tradicionalmente "Santurde" que, según datos existentes en el archivo monacal del Monasterio de Suso, existía ya en el siglo IX. Tras la construcción del Monasterio de Yuso, el pueblo se fue extendiendo hacia él formando otro barrio, denominado "Barrionuevo", que en la actualidad ocupa la práctica totalidad de la localidad.


Otro barrio, creado a partir del siglo XIV, es el "Prestiño", que circunda el Monasterio de Yuso en su parte norte y este, en el que destacan construcciones relacionadas con el mismo, tal como el antiguo hospital del Monasterio y molinos y almacenes que se transformaron en viviendas con el paso del tiempo.

El barrio más apartado es "Lugar del Río", situado a 2 km aguas arriba del Cárdenas, siendo un lugar tranquilo y apacible rodeado de prados, choperas y estampas clásicas de montaña.

Entre los siglos XVI y XVII, se levantó el Monasterio de San Millán de Yuso (o de abajo), de grandes proporciones denominado desde los años 1960 el "Escorial de La Rioja". Este monasterio fue uno de los más influyentes en la época medieval en la península Ibérica y fue el centro religioso de muchas zonas de La Rioja, Burgos, Soria, Palencia y Álava.

En 1997 los monasterios de San Millán de la Cogolla, Suso y Yuso fueron catalogados por la UNESCO como Patrimonio de la Humanidad.

Hijos y personajes ilustres

• Juan de San Millán. Nació en 1492, eminente catedrático de teología, Carlos I lo nombró obispo de Tuy en 1574. Asistió al Concilio de Trento interviniendo en la discusión de varios decretos. Felipe II lo nombró obispo de León en 1564. Dio una importante suma de dinero para que los habitantes del Valle de San Millán pudieran comprar el "Señorío de San Millán" a la abadía, alcanzando así su independencia.

• Antonio Segura. Pintor al servicio de Felipe II en la decoración de El Escorial. Carlos V dejó encargado en su testamento que pintase el retablo mayor del Monasterio de Yuste. Posiblemente fue herido en una reyerta por el mismo Cervantes.

• María de la O Lejárraga. Nació en 1874 y fue esposa de Gregorio Martínez Sierra. Publicó con su nombre Cuentos Breves.

• Padre Joaquín Peña. Fraile Agustino Recoleto. Misionero en China. Miembro de la Real Academia de la Historia, bibliotecario y archivero del Monasterio.

• Tarsicio Lejárraga. 15/08/1914 - 25/12/2002. Guarda del Monasterio de Suso (1962-1979).



PATRIMONIO DE LA HUMANIDAD

Los Monasterios de Suso y Yuso de San Millán de la Cogolla fueron declarados en 1997 Patrimonio de la Humanidad. Este galardón viene avalado tanto por razones históricas, artísticas y religiosas, como por razones lingüísticas y literarias. Sin duda, estas últimas han forjado la personalidad histórica de esta tierra como "cuna" de un hecho trascendente: la importancia universal del idioma que entre los muros de Suso dio sus primeros balbuceos.
 
Ninguna otra lengua conocida, de extensión e importancia comparables a la española., puede ser atribuida y asociada a un monumento y entorno natural tan singularizado y concreto como San Millán.

En San Millán de la Cogolla confluyen una serie de valores artísticos, culturales e históricos que lo hacen único. Sus dos monasterios, el de Suso o "el de arriba" y el de Yuso o "el de abajo", situados en un enclave paisajístico verdaderamente impresionante, integran un conjunto monumental de gran importancia y trascendencia.

En este marco surgió el primer ejemplo histórico de la lengua española: el primer pasaje de prosa continua, una muestra de un sistema lingüístico, perfecto en sí mismo, en razón de su utilidad comunicativa, alejado ya de los esquemas latinos, con independencia lingüística consciente. Y en este mismo marco, sólo algunos siglos más tarde, escribió sus versos Gonzalo de Berceo, el primer poeta de nombre conocido de nuestra literatura.

Pero San Millán es mucho más que un conjunto arquitectónico singular, más que unas glosas en romance, más que el lugar en que desarrolló su vocación y escribió Berceo. El verdadero tesoro que encierran estos Monasterios, lo que han dado al mundo y les ha hecho merecer el reconocimiento de la comunidad internacional a través de su declaración como Patrimonio de la Humanidad por parte de la UNESCO es, precisamente, un patrimonio lingüístico.



La Lengua española es el medio de expresión, fluido y en incesante cambio, de una comunidad con fuerte energía social; el vehículo de convivencia y entendimiento y el vínculo de unión de todos los pueblos del mundo hispánico. De todo el devenir de la historia de nuestras naciones, el idioma sigue evidenciándose como el logro más estable, sólido, creativo y rentable, lo que supone nuestra mayor riqueza. La Lengua española representa un valor universal excepcional, en tanto que, con el concurso de todos los que la usamos, se constituye en el eje fundamental y distintivo de una de las principales comunidades del mundo, con cerca de 400 millones de hablantes.

De ahí que esta Comunidad Autónoma de La Rioja entendiera siempre que la designación de la UNESCO no debía ser sólo un orgullo para la región, sino para toda esa inmensa comunidad que habla y piensa en español.

Pero si los riojanos no nos sentimos ni dueños ni propietarios de nada y mucho menos de la lengua, de la que somos los españoles copropietarios con nuestros hermanos de allende los mares, sí que nos hemos sentido responsables de tan simbólico legado histórico y lo hemos querido hacer antes y después de la Declaración como Bien Cultural de Interés Mundial que nos fue concedida el 4 de diciembre de 1997. Si San Millán constituyó el germen de una más que sobresaliente vida cultural mediante el acopio, selección y difusión de textos por parte de sus escribas e hicieron que La Rioja tuviera gran vitalismo en este sentido y que fuera en la Edad Media un núcleo creador y difusor de cultura de primer orden, quiere hoy seguir siendo un centro cultural y de visita de valor universal, donde se sigue manteniendo y promoviendo la vida monacal, académica y turística.

La misma universalidad que caracteriza al español, la lengua de una comunidad de pueblos con fuerte energía social que se expresa también mediante variedades que le son propias y contribuyen a crear su identidad. Esta diversidad es justamente signo de unidad; pues gracias a esa pluralidad lingüística, el español es una lengua universal. Sin perder el fecundo contraste de las lenguas y culturas de las dos orillas del Atlántico, el español es una lengua para todos. Además, el español se ha ido elaborando mediante el contacto entre las diversas modalidades peninsulares y americanas. Es muy significativo que sea precisamente en el Códice 60, en el que se recogen las Glosas Emilianenses, donde aparecen por primera vez, en armoniosa compañía, las primeras frases escritas en vascuence y las más antiguas expresiones del todavía balbuciente español.

MONASTERIO DE YUSO   
 visita virtual  http://www.fsanmillan.es/visita/index.htm

El Monasterio de Yuso destaca por sus grandes dimensiones. Es el fruto de la actividad arquitectónica de varios siglos (fundado en el siglo XI, fue reconstruido en los siglos XVI,XVII y XVIII) y en él se conjugan, sin contraponerse, diferentes estilos (renacentista, barroco ...). Además, el edificio alberga abundantes obras de arte: tan sólo en el Museo hay un elevadísimo número de cuadros, pinturas de los siglos XVII, XVIII y XIX, fundamentalmente, entre las que destacan unos veintidós lienzos de Juan de Rizzi (considerado el mejor de los pintores claustrales españoles); así como importantes cobres del siglo XVII.

De gran calidad es también la reja, realizada en 1676, que cierra el coro bajo de la iglesia, lo mismo que la escultura, de la que tenemos buena muestra en el trascoro rococó, que contiene ocho tallas de la mejor imaginería española. En esta misma zona de la iglesia se encuentra una de las joyas del monasterio: un púlpito de nogal, que parece ser de finales del siglo XVI y es una de las mejores gubias españolas. Otra de las joyas son las valiosas arquetas de oro y marfil, hechas en la segunda mitad del siglo XI, que contienen las reliquias de San Millán y son únicas en Europa.


De especial interés es el conjunto formado por la Biblioteca y el Archivo, que pueden ser considerados entre los mejores de la España monasterial. El Archivo medieval consta, fundamentalmente, de dos cartularios (el Galicano y el Bulario) y de unos trescientos documentos originales. La Biblioteca se conserva tal como quedó definitivamente amueblada a finales del siglo XVIII (no hay, intencionadamente, luz eléctrica, por ejemplo). Su verdadero valor e interés radica, no tanto en su número - más de diez mil -, como en los ejemplares raros que conserva. Una de estas rarezas bibliográficas es el Evangelario de Jerónimo Nadal, impreso en Amberes en 1595 y si raro es poseer un ejemplar de esta edición príncipe, más raro es que todas las láminas estén policromadas, una a una. Especialmente luminoso fue el descubrimiento de la Summa Casuum de Bartholomeus de Sancto Concordio, un incunable en perfecto estado, editado antes de 1475 y del que sólo se conservan cinco ejemplares en el mundo.